CONVERGENCIAS Y EL RECOPILATA DEL MAGAZINE

Hoy estaba esperando mi turno para el Inem leyéndome el último Chilena Comando, un fanzine que lleva ya 7 ediciones y que cada vez pinta mejor, habiéndose convertido, por contenido y formato, en una publicación personal y de calidad, y que debería convertirse en referencia periodística de nuestra ciudad para los que encontramos vacíos innecesarios de la prensa generalista hacia ciertas corrientes artísticas o propuestas alternativas, y para aquellos enfermos rectales que dándole al alcohol cosa fina los fines de semana encuentran, en este fanzine acomodado en la tribuna principal de los baños Roca, su paraje de ensueño con olor a mierda y cultura rebosante en el que purgarse de sus vicios adornando sus lecturas con sonidos de cisternas.

Resulta además que en ese fanzine colaboran algunos de los mejores ilustradores de Valencia, algunos de ellos también militantes del proyecto Tenderete, un mercadillo de autoedición e ilustración que también va trufando la vida valenciana de un interesante aroma cultural. Además lo edita Burka For Everybody, sello discográfico encabezado por Joni (guitarrista en Venereans y Antíguo Regimen, y bajista de Caballo Trípode). Y en el fanzine también participa alguno de los mejores músicos de las cloacas valencianas como Negro, portento sobre las cuerdas de una guitarra o Michi, bajista de Venerenas, el cual a su vez es miembro junto a Joni Burka, Toni Aura, Nick Perry y las dos cabezas que llevamos esta web, de La Cúpula del Trueno, promotora de conciertos surgida en la ciudad de Rita hace menos de un año y que en este tiempo ya ha traido a grupos como White Hills, Cave, Umberto, Dead Skeletons y un largo etcetera.

Cuento esto simplemente porque si alguien tiene pensado volver a decir que en Valencia no se hacen cosas molonas que se prepare para que la realidad le suelte un buen sopapo en la cara cada fin de semana cuando su mirada se nuble en la rabia alcóholica y en la apatía vital del ser humano medio.

Pero centrándonos en la base sin tratar todavía de este artículo, cabe decir que estas propuestas no sólo nos las dispensan artistas parados de toda índole, ofreciendo al público una cultura diferente y accesible, sino que también hay un garito en Valencia que ha sobrevivido a la inmoral y vacía ética y de compromiso cultural que demuestran continuamente los locales nocturnos de nuestra ciudad, y que nos ofrece también otras propuestas. Les hablo del Magazine Club, un bar con forma de pub y espíritu de antro familiar, que rescata a muchos de los que llegada la noche no encontraríamos demasiada satisfacción en gastarnos 8 euros por un cubata escuchando música dance de medio pelo en un lugar decorado por la Isabel Preysler del neón.

Magazine Club no sólo ofrece sesiones de música rock, su compromiso con la cultura y particularmente con la música esta fuera de toda duda desde que comenzó su andadura, y habiendo perdido su licencia de conciertos, sigue programando de vez en cuando conciertos dentro de un marco legal que les limita pero no les frena.  Pero ahí no se acaba su compromso, porque también acaban de abrir  un centro social en el bajo contiguo al bar, junto con La Venganza de Maliche, situado en el mismo enclave, y el mejor restaurante mexicano de Valencia sin lugar a dudas. En ese centro social, La Llimera, se programan ya exposiciones, talleres, música en directo, teatro y muchas cosas más.

Este bar, único en su especie, es además el motor de un proyecto que se inició el año pasado y que, gracias a las plataformas de crowdfunding y a algún patrocinio que otro, va a tener también su continuidad este año. Estoy hablando del RECOPILATA de Magazine. El año pasado el disco agrupó a algunas de las mejores bandas locales de rock, punk y garaje: Los espantos, Betunizer, Tucán, Venerans, Caballo Trípode, Los Tracahombres y un largo etcetera. La premisa era sencilla. 1 canción inédita por grupo, grabada en 1 hora y media por grupo. Y así de bien quedó:

http://elrecopilata.bandcamp.com/album/el-recopilata

Este año el recopilatorio vuelve con bandas nuevas, y algunas que repiten, para ofrecernos de nuevo un retazo de lo mejor que pasa en valencia musicalmente este año que empieza. Las bandas que integrarán el disco son estas, así que de nuevo la cosa pinta terriblemente bien:

WAU Y LOS ARRRGHS
LEFTY WANKERS 
MIDNIGHT SHOTS 
SIESTA! 
LOS GLURPS 
FELÓN Y SU MIERDOFÓN 
MONKEY DOGS 
TRACAHOMBRES 
MEXICAN MOUSTACHE 
LAS RODILLERAS 
CABALLO TRIPODE 
VENEREANS 
DERROTA 
JUPITER LION

A continuación os dejo con imágenes del concierto de presentación del primer Recopilata de Magazine que tuvo lugar en ese mismo bar. Así sí. Visca Valencia!

MEXICAN MOUSTACHE

CABALLO TRÍPODE 

 LOS ESPANTOS
  

Puchi Petruchi

PROZAC 2.0.

Estimados prozaquianos y prozaquianas: hemos vuelto. Los que nos conocéis sabéis que el extasiante veneno de la música nos obliga a hacer cosas impensables como tropezar dos veces en la misma chica o   agitar la cocktelera del abuso para guillotinarnos las conciencias o incluso, simplemente, una salud ya de por sí menguante. Los que no nos conocéis tendréis la suerte de embarcaros en este viaje ingravitorio y sorprenderos de vez en cuando con nuestra poca diplomacia y abrumador sentido del rídiculo.

Este es un mensaje breve. Simplemente para informaros de que a partir de ahora somos un poco más maduros, aunque todos sabemos que algunas frutas están más ricas cuanto más verdes y ácidas, así que tampoco prometemos caer del árbol cuando nos lo exija la estación primaveral de la moral o de los corazones sensibles. En primer lugar, os invitamos a dar un paseo por nuestra web. Sí, una web, de esas con dominio comprado y acabadas en "punto com". Pronto apreciaréis las diferencias con el antiguo mundo Prozac. Más diseño y mismo criterio, barnizados los colores, imprimado el lienzo, catapultados al terreno celestial 2.0. que facilitará nuestro intercambio informativo, la interoperabilidad en un cosmos de avatares y pseudónimos y la colaboración, no consciente en nuestro caso, con el World Wide Web. Toda una incógnita disfrazada de Bill Gates y en orgiástico maremoto de interconectividad. Pero no se preocupen aunque no lo entiendan. Nosotros tampoco lo entendemos. Por intentar definirlo más claramente, una paja mental de aúpa como marco para mostrar lo que nos gusta. Así que vamos a hacer más vídeos que nunca y seguiremos colgando artículos cuando nuestro tiempo, nuestras chicas y nuestro cerebro se pongan de acuerdo y nos otorguen remansos de lucidez y paz, intelectualmente hablando. Tampoco vayáis a pensar que eso ocurre muchas veces. Y por último, no se olviden de seguir nuestra agenda, la cual intentaremos actualizar con eventos alejados de los circuitos oficiales, porque ya está bien de oficiales y caballeros, ha llegado el tiempo de los guerreros sin ojos en las cuencas, del arte revolucionario, de la contracultura y la música de verdad, no de esa que nos venden por ineptos y que te entra como te entra una paella del centro de Valencia, fácil y sin puta gracia. También recordarles que tenemos facebook y un twitter recién estrenado. Así que aquí empieza este nuevo viaje. El resto depende de ustedes.


La Redacción

CAVE

El 10 de octubre del 2012 era miércoles. Mucha gente se quedaría en casa pensando en sus cosas, en esos pequeños árboles de imágenes mentales y frases o audios que se posan en el fondo enfangado del hombre pensante, o estarían ilusionados con que llegase el jueves para ver a Chicote insultar, con razón, no digo que no, a algún desgraciado o despreciable encargado de restaurante. Muchos otros simplemente se irían a tomar una cerveza y a disfrutar de la anodina rutina del joven español medio parado. Afortunadamente algunos se vieron empujados por el interés y el buen gusto, por la psicodelia y el sopapo que el cuarteto de Chicago nos tenía preparado. Ocurrió en La Residencia y vinieron de la mano de La Cúpula del Trueno, que ya había traído hacía algún tiempo a Cooper Crain (teclados, sintetizador y guitarra) con su otro interesante proyecto Bitchin Bajas.

Pero eso es otro cantar. Para quien no conozca a Cave les diré que La Cueva lleva ya tres discos, varios EPs y singles con versiones, experimentaciones o ejercicios sonoros para todos los gustos. Tal vez su LP más conocido sea Psychic Psummer (Important Records, 2009), el cual aunaba psicodelia bailona, trote desbocado y mucha naturalidad para hacer temazos, pónganse Made in Malaysia y entenderán lo que les digo. Pero es imprescindible ponerse en un coche a toda tralla el primer tema de su disco Hunt Lick Devil/Jamz (Permanent Records, 2009), tema que tiene ese mismo nombre, para darse cuenta de que si le das a Cave una carretera y algo de tiempo te van a machacar los oídos con gusto y no vas a querer llegar a tu destino.

En el vídeo que os dejo podéis recrearos durante 17 minutos con This is the best, de su último disco Neverendless (Drag City Records, 2011) porque como os digo, en esos temas de instrumentaciones largas y pocas palabras, es donde estos tíos no te sueltan. Muchos de los que estuvieron allí ese día opinan que ha sido uno de los mejores conciertos que han visto este año. Yo opino lo mismo.





Puchi Petruchi

VENEREANS

Venerans no se frenan. Venereans cabalgan a lo loco. Venereans la mueven. La movida es punk, es rock, es surf sin serlo. La movida pega hostias como panes. Venereans son la movida. Venereans son tres tíos. Si ves a esos tres tíos una noche y amas la vida y tienes un día tonto, corre. Si ves a esos tres tíos ves a Venereans. Si ves a Venereans en directo, baila. Venereans desparraman. Todos somos Venerans. Venereans son todo.

ZA! y SIESTA! cierran el Primer Ciclo de Rock Instrumental

Hace unos tres meses, allá por octubre del 2011, daba comienzo en Valencia una iniciativa de la que ya os hemos hablado anteriormente. El Primer Ciclo de Rock Instrumental de Valencia se inauguraba con dos grupos de lujo, los valencianos Comadreja Mambo (ver vídeo) y Stearica, grupo italiano, de Turín más concretamente, desconocido para muchos y desde aquel día en que los vimos, inolvidable para muchos. Con ecos de 12Twelve, atisbos de Rosolina Mar y pinceladas de Trans Am, con toques sicodélicos y krautrockeros y con una contundencia pasmosa abrieron este ciclo que se presenta como una más que buena propuesta para los próximos años en la ciudad de Valencia (del latín Violentia). Aquí os dejamos con un fragmento que capturaron la cámaras de Prozac para el pop español. Si tenéis ocasión de verlos en directo no perdáis la oportunidad de que os revienten los sesos con muros melódicos de potencia extrema. Una gozada en toda regla.



Pero ese sólo fue el trabuconazo de salida. El resto de conciertos del ciclo se han venido desarrollando durante el mes de enero, con dos citas más, en las que han tocado Atleta, Tannhäuser, Ratolines, y Modelo de respuesta polar, y se cierra con una tercera cita este viernes 27 de enero a las 22.30 con ZA! (Barcelona) y SIESTA! (Valencia). Dos dúos musicales o delirantes. Los primeros unos intelectuales del disparate, el tronismo musical y la hostia sonora. Rock africanizado made in Terrassa. Los segundos, unos disparatados insensatos acariciando la posibilidad sonora en forma de bucle insano. El ruido tropezando en la miel del baile. En otras palabras, lo más interesante que os vais a poder echar en la sopa en el menú del viernes. Aquí os dejamos unos pasajes sonoros de los dos grupos, para que vayáis sintiendo el agradable empuje hacia el pozo del desmadre.





Más información sobre el evento:

https://www.facebook.com/events/231528190260176/?ref=ts


Sigilo Nipples

LA DUSSELDORF - CHA CHA 2000

La Dusseldorf es un grupazo de krautrock alemán de finales de los setenta. Klaus Dinger es uno de esos tíos que ha tocado en las mejores bandas de la escena, cuyas influencias han reconocido nada menos que Brian Eno o David Bowie. Comenzó formando parte de Kraftwerf, y mas tarde formó junto a Michael Rother el mejor grupo del universo: Neu!. Una turbia relación provoca que tras la grabación en 1975 de Neu!75, su tercer álbum, Klaus Dinger y Michael Rother se separen. Es entonces cuando Klaus Dinger forma La Dusseldorf junto a su hermano Thomas Dinger y Hans Lampe.

La música de La Dusseldorf es para alquilarte un coche en el futuro y dar vueltas alrededor de la luna por alguna autovía de pago. Totalmente en linea recta.

Esta canción, CHA CHA 2000 es toda la cara b de su segundo disco, Viva (1978). Una canción de 20 minutos que no tiene desperdicio. La letra es especialmente alentadora teniendo en cuenta la que se nos cae encima. Un kraunto a la esperanza en los tiempos que corren. Y un mensaje: Para cambiar lo que nos rodea, tendremos que cambiar nosotros primero.

Future is calling.







Cha Cha 2000
Future is calling
Future is calling
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Tanz auf die Zukunft
Mit mir
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Dance to the future
With me
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Gib acht
Dass niemand
Unsern Traum zunichtemacht
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Gib acht
Cha Cha 2000
Laser blue eyes
Can see paradise
But the terror will grow
And the world will explode
Into a new moral code
We all need to
Cha cha cha cha cha cha cha cha
Cha cha cha cha cha cha cha cha
Change
We all need to change
And care
For the weak
And share
With the poor
Where will he lead us from here
Will it be drama
Or cha cha Belleville
Cha cha Belleville
Cha cha Belleville
Cha cha Belleville
So
Get out of your car
And walk on your feet
And move body move
Life is more
Than just eat
And stop drinking hard
And smoking and doping
You better start thinking
And you better start working
Deep inside yourself
This
Will be paradise
If we open our heart
If we open our eyes
Come on
And make it paradise
Where the rivers are blue
And the air is clean
And the grass green
We must work harder
We need better leaders
Who love us and don't sheat us [I think they mean "cheat".]
Don't sheat us
We must
Try try try try
It's getting 2000
It's getting 2000
Cha Cha 2000
It's getting 2000
Technology sympathy
Economy sympathy
Phantasy phantasy
We've got it all
But we don't know
Yet
So watch it
Your problems will grow
And break all over you
And then
You fall
Into a deep dream
And then
You wake up
And feel it
How it is
And how it could be
And then
You get up
And step into the sun
And feel it
Feel it
How it could be
And then
Do it
Tanz auf die Zukunft
Mit mir
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Dance to the future
With me
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
Gib acht
Cha Cha 2000
Cha Cha 2000
And your
Laser blue eyes
Can see paradise
When the wars have all gone
And it's futur d'amour
And we care for the weak
And we share with the poor
2000
Steht vor unsrer Tuer



Tarántulas Pentium

LA MOTO DE FERNAN

La moto de Fernan ya tienen en al calle su nuevo EP y el videoclip del tema "Hazme el Harakiri". Aqui teneis el enlace donde podeis escucharlo y descargarlo de gratis:

La moto de Fernan EP

Y aquí el video:



Un 7'' bien aprovechado, con seis cortes de rock'n'roll a toda pastilla, que no sobrepasan los 2 minutos en ningun caso, y que dan ganas tirar al suelo absolutamente todo lo que tengas encima de tu mesa de trabajo de un manotazo, volcar un gramo, beberte el florero y saltar por la ventana en dirección al garito mas cercano. Esa dicotomía que a veces atormenta la mente de tantos jóvenes ¿que hago, salgo o me quedo en casa? se destruye a grito pelao si te pones este disco. Asi que venga, vamos a bebernos mil cervezas, a bailar como subnormales, y velocidad al cuerpo.

HOY SE SALE. Y La moto de Fernan se sale también.

Me he encontrado en un semáforo en rojo con El Maracas y su flamante vespa. He aprovechado para hacerle unas preguntas:

T - ¿ Oye Maracas, de donde sale La moto de Fernan?

M - Pues yo tocaba en Motocros y en Desguace, Pedrito (Fernan) en Harrysins, y ambos tocábamos juntos hasta que yo me piré de dirty surf­ ­. La moto de fernan la montamos para pagarnos fiestas y para poder tocar Jonny B. Good, que era imposible en nuestros respectivos grupos.

T - ¿ Y quien coño es Fernan?

M - Fernan era el cantante de Motocross y de pequeño era el tío más macarra y torete del mundo. Siempre iba a toda pastilla con su moto, una jog blanca. No sabemos como sigue viva la verdad, pero sigue teniendo la moto y en verano la saca. Incluso cuando tocaba en motocross, en los conciertos de Benidorm a veces iba en moto. Él solo llevaba el micro, subía al escenario, lo conectaba y arreando. Todos los que han subido en su moto han visto a la muerte.

T - Y la movida esa que escuché que comprastes una batería y la llevastes en moto de pueblo a pueblo, ¿ Es real o leyenda?

M - Yo empecé a tocar la batería de nano, iba en moto. Estábamos en un pueblo de al lado de Benidorm, La Vilajoiosa, en unos locales de ensayo muy grandes, donde se montaban unas juergas brutales, y un chaval, que no tenía dinero para pillar más droga, nos vendió su batería por 5000 pelas. ENTERA. Y mi compi de la vida Eiviss y yo nos la llevamos en la moto, no sé cómo, hasta benidorm. La puse en la terraza de mi casa y empecé a tocar. Aprendí solo.

El semáforo se ha puesto en verde, y el Maracas sale disparado a una velocidad endiablada mientras yo lo observo alejarse desde mi bici de mierda. Este duo de Benidorm llevan tocando ya un tiempo, y nunca he tenido ocasión de verlos en directo. De hecho llegaron a tocar en el Funtastic Drácula en su última edición, pero tocaban el domingo, el tercer sol. Uranes es solo de valientes, y yo como cobarde que soy me los perdí.

El caso es que este sábado 21 de enero tocan en La Residencia. Y por fin voy a poder ver a estos dos energúmenos dándole caña. Junto a ellos tocarán tambien Ape Perry & Bonete, que harán concierto de despedida porque se lo dejan. Desde Pandilla sin Futuro nos sentimos consternados y tristes al perder una de nuestras mejores bandas. Yo personalmente les daría una ostia con la mano abierta a cada uno y 1500 euros para que editaran su disco. Joder hace falta un sello en Valencia. Pero eso es otro tema. Y bueno el tercer grupo que toca son Beguinend, no los conozco a ver que tal.

(cartelazo de carne uno)


Decir que este Sábado en La Residencia hay una jornada especial de apoyo al lugar, mas allá del evento nocturno. A partir de las 12h. Puesta apunto y autogestión del espacio (arreglar, limpiar, maquear...). Hay que avisar en el evento de facebook la asistencia porque van a hacer una paella para todo el mundo. La Resi es un espacio de puta madre que lleva años funcionando y dándonos la oportunidad de tocar o ver conciertazos. Esto es gracias a gente que se sacrifica y emplea su tiempo y esfuerzo por la causa, preparando cenas, montando y haciendo pruebas de sonido, o sirviendo en barra. Así que hay que arrimar el hombro e ir a apoyarles en días como este, más con el bolazo que nos espera después.

Y recordar: Siempre que toca La moto de Fernan, nace un galgo. Por cierto, la moto de fernan creo que tiene que ser esta:

Tarántulas Pentium

PRIMER CICLO DE ROCK INSTRUMENTAL. Segunda jornada.

El pasado 25 de octubre daba comienzo en Valencia el 1º Ciclo de Rock instrumental con un concierto de apertura a cargo de Stearica (Italia) y Comadreja Mambo (Valencia). De los mejores conciertos del año para Prozac a pesar de la poca afluencia de gente.

Detrás de esta propuesta se encuentra Quique Medina, uno de los responsables de la web musical La Redacción Atómica y del programa de radio Vinilo Valencia. Un agitador de la escena musical valenciana con propuestas como el Concurso de maquetas de Vinilo Valencia, que lleva varios años descubriendo y ayudando a jóvenes bandas valencianas a abrirse camino en el noble arte de intentar ser artista.

Hoy, viernes 13, continúa este interesante ciclo con los conciertos de Atleta (ex 12 Twelve) y Modelo de Respuesta Polar (Valencia) en la sala Matisse a las 22.30. Prozac para el pop español sin lugar a dudas estaría allí para grabar y documentar el concierto. Pero como decía el abuelo de nuestro becario, a veces no tenemos suficientes manos para tantas tetas. Y es que vienen las Suecas. Porque hoy tocan Midnight shots, Tracahombres y La Interestelar en La edad de oro, y Lüger, SIESTA! y Traumsmachine en La Residencia. Sea como sea, elijas lo que elijas, muy mal lo tienes que hacer para no ver un buen conciertaco esta noche.

Volviendo al Ciclo de Rock Instrumental, continuará este mes de enero con los conciertos de TANNHAÜSSER (Sevilla) + RATOLINES (Valencia) el sábado 21 de enero y de ZA! (Barcelona) + SIESTA! (Nosotros) el 27 de enero. Pinta bien y pintó mejor. Aquí tenéis lo que pasó aquel frío día de octubre. Grandes Comadreja Mambo. Aplastantes Stearica. Un 10.



Comadreja Mambo: Estos animales esquivos y resbaladizos son uno de los grupos más molones del mediterráneo. Ensayan poco, dan menos conciertos y lamentablemente su disco no está en soporte físico. Pero combinan con mucha clase unas letras geniales, pegadizas y tribalmente estúpidas con un sonido concreto, bailón, piñero, bugalú, flow, y ningún niño sin pistola. Con miembros de Buzo y La habitación roja este ha sido siempre para ellos un proyecto paralelo, duradero en el tiempo pero con escasas apariciones. La primera en el Primer Valetudo Artístico, del año 2007 en la difunta y renqueante mierda apestosa que fue el lugar llamado Greenspace Heineken. Esperamos verles más a menudo. Y si no da igual. Nosotros seguiremos buscando el amor. Os dejamos el primero de unos temas que grabamos. Próximamente más.


Stearica. Parecen amables. Pero su sonido se convierte en un muro, en una burrada de watios mágicamente sostenidos frente a tus pelotas. En otro momento os contamos sobre ellos.

La redacción

TENDERETE III

Un año más llega esta cita ineludible en la ciudad de Valencia: El tenderte. Aqui os dejamos el comunicado que Vendo Oro, organizadores del evento, han emitido a diestro y siniestro:

"Vendo Oro - Unión Sonográfica del Este, en su afán festivo y alegre, anuncia una nueva edición de TENDERETE, mercadillo de autoedición gráfica y sonora por excelencia, que en esta ocasión se celebrará los días 4 y 5 de enero en La Mutante, local situado en la céntrica cal ...le Túria, número 53, de la ciudad de Valencia.
Fanzines, serigrafías, cómics, discos, camisetas, cassettes, libros y demás objetos de carácter gráfico y sonoro del mundo de la cultura autogestionada, se darán cita durante dos tardes únicas repletas de sorpresas, proyecciones, sorteos, conciertos, charlas, birras y parloteo a toper para alegrar la vista y cultivar el alma. Una veintena de colectivos provenientes de los rincones más inhóspitos de la península vendrán cargados con la mejor mercancía para el regocijo de la concurrencia y del bolsillo, el suyo y el nuestro, claro.
Además, para el deleite de nuestros cinco sentidos, tendremos unas actuaciones en directo internacionalísimas con GhunaX desde Oporto, El Burro Ácrata desde Madrid, Detakon desde Barcelona y, más cercano pero no menos marciano, Fela Borbone. Y, como no, alguno de los afortunados asistentes podrá hacer gala y presumir de buen gusto con nuestra canasta sonográfica, repleta de artículos de lujo y que se sorteará a última hora.
Sigan atentos porque en los próximos días iremos anunciando al detalle todo lo que nos espera.
¡Esta navidad dile a tus padres que te traigan al Tenderete o muere!"

Toda la información que deseeis sobre este evento la encontrareis aquí:

http://tenderetevalencia.blogspot.com/

Tarántulas Pentium

Cuando Tarántulas Pentium decidió discurrir por el sendero de la soledad descolgándose de riendas y monturas, de pájaros alados y de pico curvo, de electrorockeros, o de descansos digestivos en forma de loop y desconcierto ruidal, en definitiva, de tucanes y siesteros, fue fácil presentir hacia donde desembocaría tan esperado viaje. Introducirse en su ánfora es como estar dentro de una película viajando por planos de paisajes inhóspitos y por olas de bucles. Bandas sonoras del particular cerebro, del peculiar sujeto que se esconde tras el arácnido nombre y apellido espectrum. Y puedes bucear con él bajo tierra, con ecos de Neu! y retruenos de la Dusseldorf, con pinceladas brucehaackianas, con esa frágil feliz tristeza de los alemanes del dulce sinte y del galopante timbal y "palante". Arrebatándose a veces hacia el discotequeo más garrulo y bueno, el de los ochenta o el del tercer decenio de uranes en febrero. Me declaro fan. Y casi puede verse al entornar los ojos la silueta de un niño frente al acantilado, y el silencio enfrentado a un espejo que refleja 88 teclas de marfil blanco y sostenidos negros. Y entonces empieza el viaje. Como en una película. Pero sin la imagen.

Sigilo Nipples

Midnight Shots

Largo recorrido llevan los disparos a media noche por el mundo de la farándula musical y el revival R&B mas elegante de Valencia. Todavía recuerdo el primer concierto en el que les vi tocar hace ya unos cuantos años en gandía. Me enamoré inmediatamente, y es que pese a no inventar nada nuevo en la escena musical, cultivan con buen gusto un género que se agradece en directo.



En este tiempo transcurrido han cambiado de formación varias veces. Actualmente Midnight Shots lo forman Paco Beneyto (voz y guitarra), Pep González (guitarra y coros), Nacho Durbán (bajo y coros) y Quique Gallo (batería y coros). Han publicado un flamante 7" llamado "4 Shots of R&B"editado por Discos Jaguar, sello formado por Juan Diego Sanchis de Festival Surforama y Víctor Romero de Discos Monterey (tienda de discos situada en el barrio del carmen que recomiendo visitar, tanto física como virtualmente). Este sello ha editado anteriormente a los Pataconas y reciéntemente a los jóvenes Mexican Moustache.



Hace unos meses con la ocasión del concierto que ofrecieron en el Black Note Prozac para el Pop Español junto a Turanga Films estuvimos allí grabándoles unos temas sin publico. Un falso directo que suena bien y en el que podeis ver lo guapetes que son y lo bien que tocan. La actitud que quizás falte en el video se la guardaban para su posterior público en el directo real.



Excelente debut para un grupo que se declara deudor con la música de los 50´s y 60´s, el r&b de sellos clásicos como Chess o King, el blues de Little Walter, Betty James, Little Willie John, los primeros singles de Eddie Bo, John Lee Hooker o Fats Domino y Ray Charles por encima de todos. Tampoco olvidan a míticas bandas británicas de los 60´s como Yardbirds, Animals, Spencer Davis Group, los primeros Rolling Stones... Indudablemente las referencias son buenas y eso se nota en sus canciones.

Aqui podeis disfrutar de su ep:

http://midnightshots.bandcamp.com/

Larga vida a Midnight Shots!!


Tarántulas Pentium

Mira una moderna 2011

El día 7 de diciembre, este miércoles, en La3 de Valencia vuelve el festival MUM o Mira una moderna. Después de varias ediciones, ya fuesen en Albacete o en Valencia, vuelve este año el festival de los sintetizadores y los midis, y cargado de contenidos interesantes. La electrónica como denominador común y la oportunidad de sentirnos más modernos (todavía) por una noche. Pero recuerden, "moderno" en la Valencia del subsuelo no significa indie, significa música para ponerse como las cabras, para inventar culturas minoritarias, y para bailar como posesos con algo a lo que no estamos demasiado acostumbrados en estas tierras, buena música y buen ambiente. A tomar las formas, ha llegado el fondo. Aquí tenéis vídeos de todos los que participan, por eso de la imagen y las palabras, ya me entendéis.

ABSOLUTE BODY CONTROL

(Bélgica- 80s, electrónica, ebm, synth pop)

SIXTH JUNE
(Berlín/Belgrado- synth pop, cold wave...)



PUTILATEX
(Albacete- electro punk)



PUTIRECORDS
(Madrid- techno pop)



EL GRAN PUZZLE CÓZMICO
(Zaragoza , techno bizarro)



QUEER CUM
(Chile-Albacete, techno, queer, electrónica)



ADORA A LAS MÁQUINAS PINCHADISCOS
(mal, diógenes, Germen- ebm, techno pop,new wave, synth...)

Y además sesión de rock, o de lo que les apetezca a estos señores que les pongo a continuación, auténticos eruditos en eso de pinchar buena música y de escuchar a las ninfas del rock & roll o la electrónica, tanto monta monta tanto o como gritaba el poseso sobre aquel Poli-Clin descolorido y desconchado: ¡¡¡FIEEEESTAAA!!!!!

+ PUNK ROCK PINCHADISCOS:
The nipples selector
Michi Venereans
Mexican Moustache

+info: https://www.facebook.com/events/105608699555148/
10 euros antes de las 2.30 horas, después 12 euros (sin consumición)
Empieza a las 22h. Termina a las 7. Reservad mesa en los chinos.

Sigilo Nipples

GINFERNO - Appalachian Training Camp

Visita Prozac en Vimeo pinchando aquí

LA CUCHARA TOUR. FIESTA Y ARTE.

ESTE VIERNES 25 Y SÁBADO 26 VALENCIA SE CONVIERTE EN LA PRIMERA PARADA DEL FESTIVAL ARTÍSTICO ITINERANTE “LA CUCHARA TOUR”. CONCIERTOS DE ROCK, MÚSICA EXPERIMENTAL, PERFORMANCES, VÍDEO, EXPOSICIONES, Y CLARO, FIESTA

PROGRAMACIÓN:

Viernes 25 de Noviembre
22.30 horas
La residencia
- Música: Venerans + Ansaldo Tropical + Ape Perry and Bonette

Sábado 26 de Noviembre
20 horas
Xtra Large (Gran Vía Germanías, 21)
- Música: Rastrejo + Viva Trampolino + Schall Fülher
- Exposiciones: Sara H. Peñalver y María Herreros
- Performance: Sinberifora + Audiovisiones
- Videoarte: María Campos, Paulapé, Álvaro - Martínez Alonso, Julián Piñuel, Pedro Navarro, El Conde de Torrefielrt, Victor Ferris



En el año 2008 tres individuos, artistas o no, inquietos o inmóviles, deciden juntarse y forman el colectivo La cuchara. Casi cuatro años después nos explota en la cara y sin previo aviso el primero de los eventos que tienen programados este año, y que será el inicio de una serie de eventos que recorrerán algunos puntos de la geografía española y europea. Pero vayamos por partes.

Este colectivo, que inició su andadura a través de las mentes de tres artistas, un almeriense, una valenciana y una vasca (lo parece, pero no es un chiste..), decidió crear el Festival de Arte Hormonado, un encuentro “con clara vocación multidisciplinar, que apostaba por generar un diálogo abierto entre distintas disciplinas artísticas, diluyendo los límites entre éstas". Productos, propuestas o arte difícilmente vendible, en el sentido más institucional y conservador del término, y que da lugar a una extraña pieza que parece no terminar de encajar en el entramado económico-artístico que manejan, distribuyen y explotan las instituciones y ayuntamientos de casi toda la generalidad del estado, con excepciones claro.

Desde esta perspectiva inician en el año 2008 este festival que se celebraba en Bilbao, con una duración aproximada de dos semanas, en cuanto a los eventos programados, y de hasta casi un mes de exposición permanente. Consiguen sacar adelante tres ediciones, sin prácticamente ayudas, sin subvenciones, sólo con mucho esfuerzo y la colaboración voluntaria de numerosos artistas, que se involucran, nunca mejor dicho, “por amor al arte”. Tras tres ediciones del festival, un evento de magnas características y grandes proporciones, y cansados de mover de manera altruista y sin casi apoyos “oficiales" (a pesar del éxito de público y de la buena acogida que obtienen en los medios comunicación) deciden dividir esfuerzos, concentrar la actividad, reorganizar su estrategia, y replanificar el asalto, artístico en este caso. Así nace La cuchara Tour, una propuesta que sin abandonar los principios de libertad, crítica, originalidad y poco convencionalismo, de aquellos primeros Festivales de Arte Hormonado, se presenta ahora en Valencia como festival itinerante, concentrado en sólo dos días, pero que también tendrá lugar en diferentes ciudades y con diferentes artistas: Valencia, Madrid, Bilbao, Oporto y Berlín son las elegidas por el colectivo este año.

Desde el 2008 han contado en su festival con numerosos artistas, músicos, performers, etc. Aquí una pequeña muestra de lo mucho que han ofrecido: Músicos o grupos de música como Schnaak (Berlín), Disasteradio (Nueva Zelanda) Shaun Sankaran, Preet Kau y Marc Chiao One Man Nation (Singapur) Nikolas Lefort (Francia), Transistor. Tunipanea + Kakofunk (Bilbao) Ape Perry & Bonette, Jackson Milicia, E.S.O.C y Snorkels (Valencia), Rusos Blancos (Madrid), Verant tzaell caelorrosa (Asturias), Las Tóxicas (Gazteiz), Los santos, Sfinters, Maha, Munlet (Bilbao). Artistas como David De Las Heras, Ibai Leon, Damaris Pan, Ion Macareno, Iagoba Moly, Koldo Tellaetxe, Aixa Takkal, Edu Hurtado , Álvaro Gil entre otros, el catedrático Josu Rekalde, Fausto Grossi, el performer valenciano David Pascual Huertas, la artista multidisciplinar valenciana Marieta Campos, Yogurinha Borova (performer del show de la farándula y el travestismo). Artistas internacionales como Rodrigo Imáz (México), María José Ambrois (Uruguay), colectivo piso (berlín). Compañías de teatro como Los Anacolutos, seleccionados dos veces en el ACT, y el CUBO, compañía de teatro dirigida por Iván Bilbao Fraile. Diseñadores de moda José Zambrano, Rebeca García, Eba Cruz, Manderlay, Irene Wong, etc. y mucho más...

+ info sobre el colectivo: http://colectivolacuchara.blogspot.com/
+ info sobre el tour: http://lacucharatour.wordpress.com/

La cuchara tour: fiesta y arte. Como los toros pero con más sangre. Ahí es nada y ahí estaremos. Salud!

Fantabuloso discazo nuevo de nuestro combo madrileño favorito

Fabuloso Combo Espectro se formó en la primavera de 2007. Como casi todos los grupos apreció tras la disolución de otros. Raúl Lechón (Turnomatics, Pili y sus Lechones) buscaba gente con la que seguir maltratando oídos. Se junto con Roberto (Baby Horror y Juana Chicharro) y Sara (Dead Dolls) y empezaron a ensayar. Tras el verano dieron su primer concierto en el Wurlitzer Ballroom, sala a la que volverían en múltiples ocasiones. Entre el público de ese concierto estaba el que sería cuarto miembro de la banda, M. Ayuso (C'mon Tutankhamon), cuya banda también se había disuelto y andaba mendigando grupo. Al poco tiempo se unió al Combo y en el segundo concierto ya empezó a “tocar” el saxofón.

Definir el sonido del combo es difícil, vale, algo de punk tiene, o más bien de post-punk, pero las influencias son demasiado variadas. Hay quien dijo que son los Contortions madrileños, ellos siempre lo negarán, pero en el fondo les encanta la comparación.



En la Semana Santa de 2008 entraron a grabar en los estudios Tigruss de Gandía lo que sería su primer EP para Producciones Esporádicas, pero antes de que saliera editado, volvieron a Gandía en el puente de diciembre para grabar el que sería su segundo EP.

En enero de 2009 presentaron el primer EP en el Wurlitzer Ballroom de Madrid y sorprendentemente la sala se llenó. A partir de entonces los conciertos se hicieron más continuados y el Combo viajó por toda la geografía peninsular tocando con grandes bandas amigas de aquí (Venereans, Tetallica, Caballo Trípode, El Desván del Macho, Los Platanos…) y de fuera (TV Ghost, Henry Fiats Open Shore, The Intelligence, Demon Claws…).

Fabuloso Combo Espectro pueden parecer unos novatos y de hecho, en sentido estricto, lo son: se estrenan ahora con disco homónimo de diez canciones editado por Discos Humeantes solo en vinilo y puesto también en descarga en Bandcamp. Pero no acaban de llegar: llevan ya un buen tiempo en marcha y no habrías sido raro que este puñado de canciones hubiese aparecido cuando el post-punk estaba en boga.

Mejor que hayan esperado hasta ahora, porque así nos podemos quitar el hartazgo y verles con ojos limpios. Una visión merecida ya que ellos no son, por ejemplo, unos Veracruz primerizos, sino que en sus canciones hay mucho que ir descubriendo. Fabuloso Combo Espectro, gracias a Dios, son más punk que post y, de hecho, son más garage que punk.

Perro soy

Ondean mejillas de carne y pelo. La felicidad gozosa evita descarrilar en el interior climatizado del capital invento mientras es perturbadoramente desconsiderada con la integridad física, ya sea en los interiores de las salas de conciertos, en los backstages o incluso en ese espacio con forma de androide genocida llamado inconscientemente “nocturno exceso”.

Aposentado sobre los asientos mágicos del Honda CIvic, ente supremo motorizado, ladro al mundo alguna canción, o qué se yo, tal vez alguna insidia coagulante. Debates. Posibilidad. Perro ladro por dentro, desparramando y restregándole al ser mundano, con mi reposada felicidad canina, aquello que ellos desean y sólo el dinero alcanza. Todo soy yo. Todo a lo que tú y ellos aspiran. Vendido por una media luna volcada sobre tu rostro, mostrando la sensación más deseada. Felicidad comprada. He sobrevivido a la magia de millones de ingenieros y ahora me rindo a ellos compartiendo su deseo. Los asientos multiconfigurables facilitan el éxtasis. Babear es mi acto de amor. El aire en la cara son mis sirenas.

Artículo patrocinado por el nuevo HONDA CIVIC

Nace en Valencia el "Primer Ciclo de Rock Instrumental"

Este domingo 23 de octubre, en la sala Matisse da comienzo el I Ciclo de Rock Instrumental Valencia (CRIV). Una propuesta que lanzan desde La redacción Atómica y que consiste en una serie de conciertos en los que se apuesta por bandas que según la organización "más allá del estilo (rock, post-rock, punk, slowcore, hardcore, shoegaze, surf…) dan más peso a la instrumentación que a la palabra". Grupos de rock instrumental puro y duro que se mezclarán con otros que adaptarán su repertorio para la ocasión. Un cocktail en el que el verbo se sustituye por la acción y por el sonido propiamente dicho, o en esta ocasión, no dicho.

El formato del festival, dividido en varios días a lo largo del mes de enero y con la presentación el 23 de octubre, emparejará a formaciones foráneas con bandas locales. En el concierto de presentación, que será el domingo que viene, actuarán Stearica, un trío italiano de paisajismo rock experimental, post-punk y olas de sonidos sugerentes y eléctricos, y que han tocado con NoMeansNo, GirlsAgainstBoys, Suzuki Damo, Ex El, Karate, Acid Mothers Temple (con quienes compartieron una gira de 32 conciertos europeos) y Tarentel. Junto a ellos estarán Comadreja Mambo, banda valenciana aficionada a parecer desaparecida y emerger cuando la ocasión lo requiere para demostrarnos que la poca continuidad del grupo a la hora de dar conciertos y sacar discos (sólo han sacado uno hasta la fecha Respeta a tu madre) es algo de lo que todos debemos arrepentirnos. Mambo punk, rock cerril y cencerril, baile de roca y cemento. En definitiva, un conciertazo para dar el pistoletazo de salida a este nuevo "festival".

Las entradas de cada día cuestan 10 euros. Ya os iremos dando más información sobre los grupos que actúan en este I Ciclo de Rock Instrumental.

El resto de actuaciones del CRIV, para que vayáis programando vuestras agendas:

13 de Enero
Sala Matisse
22:30 horas
AtletA (Barcelona) + Modelo de respuesta polar (Valencia)

21 de enero
Sala Matisse
22:30 horas
TANNHAÜSSER (Sevilla) + Ratolines (Valencia)

27 de enero
Sala Matisse
22:30 horas
ZA! (Barcelona) + SIESTA! (Valencia)

La redacción

ANIMALARIO por Mr Perfumme

GINFERNO

Amenice su lectura pulsando el play!!!!

Una estúpida cortesía de Prozac para el pop español.



Comienza el 2011. La normalidad apática aplasta la creatividad del ser humano y del no ser sin más. Afincados en la cima de la popularidad musical grandes ingenios del tedio martillean sus rifles mientras acarician los traseros bien henchidos y nutridos de sus mozas. Parece que no hay sitio en el mundo para los verdaderos genios, o simplemente, para los menos necios. Son tiempos de disparos, no hay ley en las cantinas. Sin embargo este es un año diferente. Trotando junto al sol de un nuevo decenio sobre tan asombroso paisaje desértico, cabalgan cuatro hombres desenterrados por ellos mismos, polvorientos y haraposos, pero sobradamente modernos a este lado del oeste o al oeste lado de aquel otro. Ginferno. Entraña dificultad establecer la realidad espacial de ciertos sujetos aupados al albedrío sonoro y la entropía sustancial del estar aquí o allí, ahora o cuando, si bien por aclarar conceptos, y evadiéndonos del literario enfoque, Madrid sería el resultante deducido de estos seres de origen diverso. A lomos de una curtida libertad creativa que oscila entre el punk, el psicobilly, el rock, el surf vaquero y mil etiquetas más de difícil definición, aparecieron en el panorama nacional en el año 2003, con su primer y único disco hasta este año y que llevaba por nombre el mismo que el grupo, Ginferno, para qué complicarse con los nombres cuando la metodología creativa del grupo se basta para dar vueltas de tuercas al concepto. Un disco aquel de una bella neurosis sonora, el punk elevado a bailes de salón con enajenación mental. Punk culto, de alta cocina, sin ataduras, libre como un perro rabioso en un burdel felino. Después de aquello, apartados en cantinas y proyectos varios, después de cambios de tuberías en sus casas de alquiler, después de Primaveras sound y otros festivales, mieles ron, whisky y zarzaparrillas que perfilan la voz, tras calles y ausencias, colaboraciones, silencios y conciertos esporádicos, disparos al aire, cabalgadas frente al abismo, y en definitiva, después de todo un desierto almeriense en el centro de Madrid, Ginferno, cuatro bandoleros morriconianos alimentados con carne Waits y sesos Jarmush, aderezdos con la esquizofrenia del pues-punk del subsuelo madrileño, nos presentan Mondo totale, editado este mismo año. Sin las guitarras más ásperas y arenosas de bajo burdel de Ramón Morera, el grupo, ahora formado por Kim Warsen (voz), Federico Levenfield (batería) y el cheriff de este pequeño pueblo andante, Dani Fletcher, incorpora ahora contrabajo y saxo, con Javier Díez-Ena y Dani Niño respectivamente, ampliando las fronteras y los asaltos a nuevos trenes de expresividad sonora y dandole al burdel de su creatividad un aire más compacto y de corte más fino, más sobrio, o más algo. Un disco para enseñarnos que el punk o rock también puede ser arte sin perder ese toque pasado de rosca que tanto nos gusta en Prozac. En su bandcamp podeís escuchar su nuevo disco (pinchad el enlace arriba). Imprescindibles. Disparos al aire. Viajes al polvo, y suelas gastadas de cabalgar el rock. Bebamos.




Concierto en la Sala Ramdall de Madrid (7/4/2011)

Sigilo Nipples

BETUNIZER

Lo primero saludaros a todos. Hemos vuelto, así que de nuevo van a volar los insultos, las opiniones subjetivas y la contradicción que enfrenta a la dolorosa sinceridad con la falsa condescendencia. Pero ese es nuestro problema, así que al tajo.

Betunizer son un trío de especialistas en eso de fabricar bombas iónicas con forma de canción. Entre el hardcore y el rock experimental, entre el punk psicótico y un búfalo vengativo y asfixiado dándose de cabezazos. Sus componentes han tocado en La orquesta del caballo ganador, Zener, Estrategia lo capto!, Salchicha o Rastrejo, entre otros. Como Betunizer ya han realizado conciertos por toda España y dos giras europeas. Hace no mucho debutaron con Quien nace para morir ahorcado nunca morirá ahogado. Esto todos lo sabíamos.

Entonces me pongo a leer críticas y observo, en general, que muchos se ven sorprendidos por un disco que en su primera escucha te descoloca y en las segundas audiciones comienza a atraparte con un caos ordenado, con una amalgama entrópica en la que los detalles comienzan a perfilar un universo ruidoso y atrapante. Potencia. Hostias. Shock.

Leo otras en las que se dice que su primer disco va decayendo con el paso de las canciones, que la últimas parecen atropelladas por la pasión desmedida, por la carnalidad desproporcionada y los galopantes sonidos electrificados y percutidos del grupo.

Los más intelectuales, o mejor informados, citan a Thomas Fuller, de quien Betunizer coge la cita que da nombre a ese primer disco. Algunos dicen que es una obra maestra, otros que es un disco simplemente correcto. Todos coinciden en que los directos del grupo de la ciudad de la luz, del PP, de los delitos de cohecho y del despilfarro del dinero público son su punto fuerte.

Entonces imprimo todas esas críticas, hago de vientre y me limpio con esos din A4 de papel reciclado. Porque en mi opinión todo eso mezclado, aturullado u ordenado, pero directo al cráneo, es Beunizer. Y todo eso está en su primer disco. Correcto.

Me sorprende que algunos comenten que al principio el disco es difícil de escuchar, cuando no hay tiempo para la dificultad o la simpleza, cuando es una bomba iónica que estalla en micras de segundo. 25 minutos de explosión, para ser exactos. Y cuando acaba tienes la sensación de que 20 años de música y ruido te han reventado en la cara en apenas unos segundos. Me sorprende que esto descoloque puesto que esa sensación es la que me hace considerar que un disco o un grupo es bueno, y no la mierda danzante y tediosa que inunda tantos programas de radio o tantos medios musicales de prensa escrita. Me sorprende haber visto, el año en el que salió este disco que por ejemplo Mondosonoro, la gran bazofia cósmica de amiguismo y la parcialidad, el gran ente de la música comercial disfrazada de underground, lo situara en el puesto 12 de los mejores discos de la Comunidad Valenciana, y que por ejemplo, valoren en su número 182 el disco Fiesta de La Bien Querida, la que nos roba horas de sueño y cuyos discos se van volando con el viento, en el puesto 6 de los mejores discos nacionales. Y como esta revista otras muchas. Creo que el de Betunizer debería de haber estado en el puesto 12, pero de los mejores discos nacionales del año.

Parece que es difícil el objetivismo en un mundo de géneros y de modas. Difícil abrise camino si no chorreas melodías facilonas de músculo pocho y pop de lágrima fácil. Aún así, que Betunizer es un grupo que te pega una hostia musical en los huevos y sabe más de música que multitud de grupos que llenan las frecuencias de radio, es algo indudable. Y si la crtítica musical es subjetiva y nos permite establecer premisas cuya realidad es cuestionable según el lugar de la ecuación en el que nos situemos, entonces les digo que si no les gusta este grupo, es que no tienen ni idea de música.

A continuación les dejo un vídeo de Betunizer grabado por nuestros cámaras en Madrid. El material de una de las dos cámaras se jodió, por lo que el vídeo, que podía haber sido un bonito montaje, se ha convertido en un tedioso plano secuencia. Lo sentimos, pero es lo que hay. Por otro lado podéis ver al principio del vídeo a Tom Bennet, un artista revival experimental tropicalista sintetizador y desfasado (bendito desfase) que en el 2010 editó el disco Trash boogaloo. En otros tiempos miembro de uno de los sellos del buen ruidismo madrileño GrandMoffworks. Salud!




En octubre graban su segundo disco Boogalizer, en los estudios Ultramarinos Costabrava con Santi García.

PROXIMOS CONCIERTOS DE BETUNIZER:

BETUNIZER + SIMON SCOTT @ Les Ateliers Claus
(Brussels, BELGIUM)

BETUNIZER + MR PROTECTOR @ Molodoi
(Strasbourg, FRANCE)

BETUNIZER @ La Residencia
(Valencia, SPAIN)

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